photo DES•ORIENTALISME•S

DES•ORIENTALISME•S

Manifestation culturelle

Strasbourg 67070

Le 14/01/2022

Calligraphie et danse d’inspiration “orientale”. Deux univers où la non-maitrise des codes culturels peut conduire les personnes spectatrices à mésinterpréter à la fois le propos artistique et la part créative des artistes. Fanstasmés, objectifiés ou mythifiés, les mouvements calligraphiques d’Ayman Hazzouri accompagneront les gestuelles dansées de Soraya Baccouche-Shanti dans un dialogue improvisé entre deux arts ayant pour volonté de désorientaliser les perceptions des imaginaires figeant leurs réalités. La performance sera clôturée par un échange entre le public et Soraya Baccouche-Shanti. Avec Soraya  Baccouche-Shanti, danseuse,  chorégraphe, doctorante à Strasbourg. Défenseure d’une approche détachée des attentes normatives et d'une interprétation contemporaine trouvant sa force au  sein  des  gestuelles  populaires maghrébo-orientales  et  de  la  danse  orientale  classique,  elle développe des créations valorisant particulièrement ces techniques qu’elle réinvestit. Et Ayman  Hazzouri, artiste  calligraphe  et  docteur  en  arts  plastiques.  Travaillant  sur  la  plasticité contemporaine  de  la  calligraphie,  sa  démarche  artistique  s'inscrit  dans  une  approche [...]

photo JOËLLE LEANDRE SOLO

JOËLLE LEANDRE SOLO

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 11/11/2021

JOËLLE LEANDRE SOLO :  Toute en éveil des sens¿; engagée corps et âme dans le geste qui soudain fera surgir la musique du néant – c’est dans l’exercice ultime du solo intégral que Joëlle Léandre offre toute la démesure de son génie de l’improvisation. Alternant introspections méditatives et brusques poussées pulsionnelles, la contrebassiste atteint, dans ses “compositions instantanées”, l’équilibre idéal et fugace entre rigueur formelle, lyrisme pur et humour absurde.  HASSE POULSEN “KALEIDOSCOPE” :  Voilà des années maintenant que le guitariste (et chanteur) Hasse Poulsen développe un style brillamment kaléidoscopique embrassant tout le spectre idiomatique des musiques populaires et expérimentales contemporaines. A la tête de son nouveau trio, il propose une musique syncrétique et joyeuse, passant du jazz au rock bruitiste, de longues séquences d’improvisations libres à d’improbables chansons post-folk lyriques et élégiaques. Un voyage musical parfaitement jubilatoire.

photo OLIVIER LÉTÉ “OSTRAKINDA”

OLIVIER LÉTÉ “OSTRAKINDA”

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 12/11/2021

OLIVIER LÉTÉ “OSTRAKINDA” :  En réunissant autour de sa basse électrique à la fois pleine de retenue et de grooves induits, la poésie spectrale de la trompette à vif d’Aymeric Avice et la féérie gestuelle du percussionniste Toma Gouband, Olivier Lété propose avec “Ostrakinda” une musique mélodique, vibratile et à fleur de peau, cultivant les grands espaces à travers des formes minimalistes et répétitives transfigurées par la grâce de l’improvisation.  CRAIG TABORN TRIO :  Aux confins du jazz d’avant-garde, du domaine contemporain et de la musique électronique, Craig Taborn est assurément l’un des artistes les plus créatifs de la scène expérimentale actuelle. Avec ce trio composé de la violoncelliste Tomeka Reid et du percussionniste ¿Ches Smith, il synthétise les fondamentaux de son esthétique en intégrant dans le cadre de structures formelles renvoyant à la musique de chambre, la liberté de l’improvisation et la richesse des traditions polyrythmiques africaines et caraïbes.  

photo JULIEN DESPREZ “ABACAXI”

JULIEN DESPREZ “ABACAXI”

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 10/11/2021

JULIEN DESPREZ “ABACAXI” : Membre fondateur du collectif Coax le guitariste Julien Desprez ¿n’en finit plus de se démultiplier sur tous les fronts des nouvelles scènes expérimentales allant de la musique improvisée au free rock bruitiste en passant par ces univers hybrides où domaine contemporain et musique électronique échangent leur propriété. ¿Avec son nouveau “power trio” aux accents rock clairement revendiqués, il invente une musique à la fois crue et insidieusement conceptuelle dans son ambition plastique.  BARRY GUY, MAYA HOMBURGER, RAMON LOPEZ, METTE RASMUSSEN : Ils se sont retrouvés souvent dans le grand orchestre de Barry Guy, se découvrant au fur et à mesure, creusant les chemins de l’improvisation par tous les temps. Ils ont choisi pour la première fois de se retrouver à quatre pour défricher avec nous de nouvelles pistes sonores. Duos, trios, quartet, toutes les formules seront possibles dans ce programme exceptionnel, inédit.  

photo Les Automnales #7 / Jean-François Balerdi

Les Automnales #7 / Jean-François Balerdi

Manifestation culturelle, Spectacle comique, Manifestation culturelle, Spectacle

Labenne 40530

Le 23/01/2022

Voici le régional de l’étape ! Grandi à Labenne, ce petit bonhomme a commencé à amuser la galerie dès son plus jeune âge. Ses contemporains de spectacles improvisés, bien avant la scène, avaient déjà repéré et adopté ce drôle d’oiseau. Puis ce fut la capitale (pour le travail) et la troupe de théâtre (pour la passion), avant d’écrire et jouer ses propres mots dès son retour au Pays. « L’heureux tour » est son troisième opus, un spectacle seul en scène déjà bien rodé à la « Luna Negra » et sur les tréteaux du Pays Basque. Il vous sera servi avec le supplément d’âme du drôle d’oiseau qui retrouve son nid. « Ce garçon est une vraie plume, une épée avec son air de ne pas y toucher, une pépite de fraîcheur et de spontanéité. Jean-François Balerdi est à la fois l’enfant caché de Raymond Devos, le fils naturel de François Morel et surtout le clone de Bourvil à peine génétiquement modifié.» Pour bien vous recevoir : Pass sanitaire obligatoire

photo Concert

Concert "Jazz sous les toiles "

Mâcon 71000

Le 28/11/2021

La recherche de liberté, la volonté de casser les codes, l’invitation au voyage sont autant de points communs partagés entre le jazz et la peinture contemporaine. C’est tout naturellement que le Crescent s’associe au Musée des Ursulines pour présenter, au milieu des œuvres exposées, un répertoire jazz allant des années 30 à la fin des années 60. « Le jazz est un vampire métis qui, depuis sa naissance, suce le sang des autres musiques pour se régénérer. La plupart du temps par amour. Il sort plutôt la nuit et son sens aigu de l'improvisation lui permet de déjouer les tentatives d'enfermement ou les risques de sclérose dont il est régulièrement menacé » (Alex Dutilh - journaliste & producteur radio) Le jazz s’adapte, se transforme, évolue : tantôt combattant, tantôt contemplatif, toujours voyageur. Bien entendu, il puise également dans la littérature et l’art pictural qu’il a pu influencé à son tour. Le photographe William Claxton qui sillonnait les Etats-Unis pour réaliser un reportage sur la note bleue déclarait alors : « Le jazz est la musique la plus photogénique qui soit. Sans doute parce que, comme la photographie, elle repose sur l'improvisation. » Miles Davis était[...]

photo Saison Culturelle > Spectacle

Saison Culturelle > Spectacle "La soustraction des fleurs"

Concert, Spectacle, Manifestation culturelle, Musique contemporaine

MORTAIN-BOCAGE 50140

Le 13/03/2022

Musique traditionnelle sur des arrangements contemporains - J.F.VROD / F.AURIER / S.LEMÊTRE. La Soustraction des fleurs rassemble des créations musicales créées à partir des traditions orales. Jean-François Vrod, violoniste issu des musiques traditionnelles françaises, valorise les cultures populaires par un prolongement contemporain du geste traditionnel. Avec ses acolytes, Frédéric Aurier et Sylvain Lemêtre, il nous invite dans leur labyrinthe intérieur parsemé de plantes magiques dans lequel les mythes originels côtoient les plantes qui parlent et soignent nos maux. Associant voix, violon, zarb, ce trio crée un vaste jardin musical qui s’anime aux rythmes de chants, musiques populaires et d’improvisations qui réveillent notre imaginaire de l’enfance. Ces artistes à la fois poètes, musiciens et conteurs, nous proposent de revenir à l’essentiel de nos besoins et de nos valeurs humaines, en nous racontant…notre propre histoire. Tout public - durée : 1h15. Réservation possible dans les Bureaux d'Information Touristique de l'Office de Tourisme Mont Saint-Michel - Normandie.

photo Saison Culturelle > Spectacle

Saison Culturelle > Spectacle "La soustraction des fleurs"

Musique, Musique traditionnelle

Mortain-Bocage 50140

Le 13/03/2022

Musique traditionnelle sur des arrangements contemporains - J.F.VROD / F.AURIER / S.LEMÊTRE. La Soustraction des fleurs rassemble des créations musicales créées à partir des traditions orales. Jean-François Vrod, violoniste issu des musiques traditionnelles françaises, valorise les cultures populaires par un prolongement contemporain du geste traditionnel. Avec ses acolytes, Frédéric Aurier et Sylvain Lemêtre, il nous invite dans leur labyrinthe intérieur parsemé de plantes magiques dans lequel les mythes originels côtoient les plantes qui parlent et soignent nos maux. Associant voix, violon, zarb, ce trio crée un vaste jardin musical qui s’anime aux rythmes de chants, musiques populaires et d’improvisations qui réveillent notre imaginaire de l’enfance. Ces artistes à la fois poètes, musiciens et conteurs, nous proposent de revenir à l’essentiel de nos besoins et de nos valeurs humaines, en nous racontant…notre propre histoire. Tout public - durée : 1h15. Réservation possible dans les Bureaux d'Information Touristique de l'Office de Tourisme Mont Saint-Michel - Normandie.

photo Espace Dantza - Danse contemporaine et gasconne

Espace Dantza - Danse contemporaine et gasconne "Virabal"

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 09/01/2022

Work in progress - Au confluent des danses contemporaines et gasconnes James Carlès offre une histoire à la croisée des esthétiques, une approche généreuse empreinte de poésie, de joie, parfois subtile, délicate, parfois exubérante. Les danseurs et les musiciens invitent le public à entrer dans le mouvement du bal, à partager leurs émotions. A l’instar du bal, ils vivent des instants joyeux ou plus intimistes, ils sont tantôt solidaires, collectifs ou dans la confrontation. La danse contemporaine, les claquettes, les danses patrimoniales gasconnes et les danses de bâtons du répertoire de rue du Paulotiau s’apprivoisent, se guettent pour s’entremêler à souhait, devenir complices... Les danseurs s’adressent au public, par leurs corps qui bougent, leurs regards, leurs improvisations, les images qu’ils créent. Chacun trouve son rythme, son espace.

photo [Concert] Théo Ceccaldi Trio

[Concert] Théo Ceccaldi Trio

Concert, Musique contemporaine

DIEPPE 76370

Le 20/03/2022

Un jazz de chambre créatif, sous l'influence de Django Reinhardt. On ne choisit pas impunément de constituer un trio à cordes quand on est musiciens de jazz sans qu'immanquablement, à un moment ou à un autre, vienne planer sur la musique que l'on invente l'ombre immense de Django Reinhardt. C'est ce qui s'est passé pour le Théo Ceccaldi Trio, formation virtuose tout en équilibre instable, plus habituée jusque-là à arpenter avec frénésie les territoires arides et peu balisés de l'improvisation libre la plus radicale, qu'à se laisser griser au lyrisme canaille d'un violon tsigane propulsé sur coussin d'air par une pompe rythmique endiablée… À partir de compositions originales et de reprises amoureusement réinventées, la petite formation, avec son orchestration juste assez déviante par rapport aux canons de la tradition, trouve ici constamment la bonne distance par rapport à son illustre modèle. Passant avec allegria d'un lyrisme échevelé à l'énergie communicative, empruntant les attendus du jazz manouche pour tout à la fois magnifier les vertus et réactualiser les codes, le Théo Ceccaldi Trio démontre ici l'absolue liberté de son inspiration. Révélation de l'année Victoire[...]

photo CONCERT - LE VOYAGE FANTASTIQUE DES OISEAUX

CONCERT - LE VOYAGE FANTASTIQUE DES OISEAUX

Musique classique, Musique

Béziers 34500

Le 06/02/2022

La peintre littéraire Nathalie Novi expose ses œuvres à la MAM, elle peuple ses toiles de magnifiques oiseaux et aime rêver sur des musiques baroques. Avec Le voyage fantastique des oiseaux, prenez de la hauteur et laissez vous porter. Interprété par l'ensemble baroque à géométrie variable, accompagné d'une lecture de textes de l'un de ses amis Michel Piquemal, le spectacle sera illustré par des projections. Dirigés par Joseph Grau, les musiciens mettent à l'honneur la créativité de compositeurs du XVIIème et XVIIIème comme Biber, Telemann, Van Eyck ou encore Vivaldi, et proposeront également des improvisations et des créations contemporaines (Grau, Joubert). Entrée libre

photo Espace Dantza - Danse contemporaine et gasconne

Espace Dantza - Danse contemporaine et gasconne "Virabal"

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Pau 64000

Du 08/01/2022 au 09/01/2022

Work in progress - Au confluent des danses contemporaines et gasconnes James Carlès offre une histoire à la croisée des esthétiques, une approche généreuse empreinte de poésie, de joie, parfois subtile, délicate, parfois exubérante. Les danseurs et les musiciens invitent le public à entrer dans le mouvement du bal, à partager leurs émotions. A l’instar du bal, ils vivent des instants joyeux ou plus intimistes, ils sont tantôt solidaires, collectifs ou dans la confrontation. La danse contemporaine, les claquettes, les danses patrimoniales gasconnes et les danses de bâtons du répertoire de rue du Paulotiau s’apprivoisent, se guettent pour s’entremêler à souhait, devenir complices... Les danseurs s’adressent au public, par leurs corps qui bougent, leurs regards, leurs improvisations, les images qu’ils créent. Chacun trouve son rythme, son espace.

photo Les Automnales #7 / Jean-François Balerdi

Les Automnales #7 / Jean-François Balerdi

Spectacle, Nature - Environnement, Animaux, Théâtre

Labenne 40530

Le 23/01/2022

Voici le régional de l’étape ! Grandi à Labenne, ce petit bonhomme a commencé à amuser la galerie dès son plus jeune âge. Ses contemporains de spectacles improvisés, bien avant la scène, avaient déjà repéré et adopté ce drôle d’oiseau. Puis ce fut la capitale (pour le travail) et la troupe de théâtre (pour la passion), avant d’écrire et jouer ses propres mots dès son retour au Pays. « L’heureux tour » est son troisième opus, un spectacle seul en scène déjà bien rodé à la « Luna Negra » et sur les tréteaux du Pays Basque. Il vous sera servi avec le supplément d’âme du drôle d’oiseau qui retrouve son nid. « Ce garçon est une vraie plume, une épée avec son air de ne pas y toucher, une pépite de fraîcheur et de spontanéité. Jean-François Balerdi est à la fois l’enfant caché de Raymond Devos, le fils naturel de François Morel et surtout le clone de Bourvil à peine génétiquement modifié.»

photo : L’ironie d’un saut, La Cie Sid

: L’ironie d’un saut, La Cie Sid

Concert, Concert

LA SOUTERRAINE 23300

Le 10/02/2022

Envie de rire, de frisson, de suspens ou encore d’une pointe de sadisme ? Alors L’ironie d’un saut est fait pour vous. Un cirque participatif qui vous invite à composer votre spectacle de voltige aérienne. À notre signal, choisissez parmi les séquences proposées et décidez de la tournure que prendra le spectacle… Êtes-vous prêt ? La Cie Sid s’est créée autour du duo de cadre aérien et d’acrobatie d’Antoine Deheppe et Inès Maccario, suite à leur sortie de L’Académie Fratellini. Après bientôt 8 ans de création et de voltige, ils se sont construit un univers à cheval entre réalité et fiction, chaque fois, le spectateur est emmené en zone instable qui, parfois dérange, mais surtout questionne le réel. Ils souhaitent que la technique ne soit pas collée à un propos mais que le propos traverse la technique. La voltige aérienne comme place centrale dans leur approche de la scène qu’ils cherchent, pourtant chaque fois, à métisser avec différentes disciplines en utilisant des matériaux issus de la danse ou encore des canevas d’improvisation issus du théâtre Genre : Cirque contemporain Date : jeudi 10 février - 20h30 au Centre Culturel Yves Furet, avenue de la Liberté à La Souterraine. Tout[...]

photo Des·orientalisme·s - Danse & Calligraphie

Des·orientalisme·s - Danse & Calligraphie

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 14/01/2022

Spectacle de clôture de l'exposition " L'Orient Inattendu, du Rhin à l'Indus " (18 sept. 2021 > 16 janv. 2022) Calligraphie et danse d’inspiration “orientale” ? Deux univers où la non-maitrise des codes culturels peut conduire les personnes spectatrices à mésinterpréter à la fois le propos artistique et la part créative des artistes. Fanstasmés, objectifiés ou mythifiés, les mouvements calligraphiques d’Ayman Hazzouri accompagneront les gestuelles dansées de Soraya Baccouche-Shanti dans un dialogue improvisé entre deux arts ayant pour volonté de désorientaliser les perceptions des imaginaires figeant leurs réalités. La performance sera clôturée par un échange entre le public et Soraya Baccouche-Shanti.  Soraya Baccouche-Shanti, est danseuse, chorégraphe, doctorante à Strasbourg. Défenseure d’une approche détachée des attentes normatives et d'une interprétation contemporaine trouvant sa force au sein des gestuelles populaires maghrébo-orientales et de la danse orientale classique, elle développe des créations valorisant particulièrement ces techniques qu’elle réinvestit. Ayman Hazzouri est artiste calligraphe et docteur en arts plastiques. Travaillant sur la plasticité contemporaine[...]

photo A birdcage played with toasting forks

A birdcage played with toasting forks

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Le 04/07/2021

François Couperin sous les doigts de Bertrand Cuiller, quoi de plus délicieux et envoutant ? Mais quand les trublions John Cage et Loïc Guénin se mêlent au spectacle, un nouveau monde s’ouvre, fusion de musique ancienne et de création contemporaine, effervescente "cage à oiseaux" où le nostalgique clavecin semble entrer en collision avec l’électro-acoustique, le traitement du son, la modélisation... Le grand chef d’orchestre Sir Thomas Beecham aurait qualifié le clavecin de "cage à oiseaux jouée avec des pinces à rôtir"... Humour anglais ! Mais aurait-il imaginé un tel spectacle poétique et débordant d’imagination, porte ouverte sur le rêve et sur un ailleurs aux mille surprises sonores ? C’est pour cela que Mars en Baroque vous invite à rentrer sans réserve dans cette volière onirique. Programme Johan Cage, François Couperin, Loïc Guenin et improvisation libre de Loïc Guenin et Bertrand Cuiller LE PHARE À LUCIOLES / LOÏC GUENIN Loïc Guénin, composition, électroacoustique, objets sonores, toy piano ‍ Bertrand Cuiller, clavecin ‍ Eric Brochard, Régie son & informatique musicale ‍ Vincent Beaume, Régie lumière

photo Come on feet : Granvat

Come on feet : Granvat

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 17/06/2021 au 20/06/2021

Embarquement immédiat pour un spectacle hybride qui conjugue ambiance clubbing, danse contemporaine et footwork dans une performance orchestrée par Quan Bui Ngoc. Une expérience stimulante pour les six danseur.euse.s et deux musiciens happé.e.s par un paysage sonore aux multiples couleurs. PLEIN AIR Bert et Stijn Cools sont plus que des frères, ce sont les âmes sœurs de Granvat, un sanctuaire créatif pour leurs propres projets et ceux de leurs nombreux.ses associé.e.s. Passionnés d’electronic dance music, ils flirtent avec l’improvisation et la musique du monde, les sonorités minimalistes et acoustiques, l’exubérante musique électronique et le folk. Sur un puissant live à la batterie et aux claviers, leur énergie communicative provoque une onde de choc amplifiée par une chorégraphie à l’écoute des corps et des sons. D’abord en solo, puis en groupe, les danseur.euse.s explorent leurs pieds comme des instruments de musique : percussion, mélodie, contrepoint, beat. Pour Quan Bui Ngoc, que l’on retrouvera sur scène dans Out of Context - for Pina d’Alain Platel, jouer sur la singularité des interprètes est indispensable pour faire surgir l’esprit de groupe, endiablé[...]

photo Arnaque Minimale épisode 4 - Yassemeqk Kollektiv

Arnaque Minimale épisode 4 - Yassemeqk Kollektiv

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 22/05/2021 au 28/05/2021

Arnaque Minimale c’est Yassemeqk qui joue à être un groupe de musique. C’est la mise en abyme de ce qu’est un collectif. Une sorte de réflexion en mouvement. Il en résulte parfois/souvent un champ de sculptures sonores, qui rassemblées, produisent un son intelligible, dans un espace dessiné, circonscrit, qui est l’espace des possibles. (Ce protocole permet à l’expérience de se renouveler à l’envie.) Cela peut aussi se traduire par une reproduction vidéo / des images / sculptures déplacées… ou même par un "album sonore". L’improvisation et la fiction étant présentes à chaque étape de la production, le résultat est hybride et facétieux. Le groupe se laisse guider tout à la fois par ses envies, par les lieux, par les matériaux disponibles et par l’ambiance de ses enregistrements sonores. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Festival du Bleu en Hiver : The Edge Of Memories

Festival du Bleu en Hiver : The Edge Of Memories

Concert, Concert

TULLE 19000

Le 30/01/2022

Les kids de 2022 diraient de Sylvaine Hélary qu’elle glow grave. Glow, c’est le cas d’un de ces récent projets en quartet, Glowing Life, c’est aussi le cas de The Edge Of Memories, performance-concert qui ne prend pas l’étincelle à la légère et met le feu aux poudres. Rythmiques, harmoniques et spatiales, les poudres. L’électronique de Lynn Cassiers, ses traitements de la voix et de la musique de la flûtiste-leader répondent au théâtres d’ombres pures d’Anne Palomérès. Ici aussi, ça brille et, luxe abouti, en clair-obscur. Habitué des mélodies de la pénombre, Sylvaine Hélary fouille dans la mémoire musicale, en sort ici Fauré, là Britten pour improviser et tisser des ponts entre improvisation contemporaine et jazz mémoriel. C’est cette même mémoire, ses recoins et ses bordures, qui sème le trouble dans une aventure sonore et lumineuse, où les individualités s’échangent au fil de doux rêve éveillés, vécus, en glow, dans l’œil d’un cyclone timbré. 1ere partie : restitution avec les flûtistes du Conservatoire de Tulle Distribution Flûtes, effets, jouets, clavier Sylvaine Hélary Lumière, manipulations, danse Anne Palomeres Théâtre - Durée : 1 h 15 - Gratuit -

photo SPECTACLE - INSTANTANÉS #1 FOLIA ET #2 SIBYLLE

SPECTACLE - INSTANTANÉS #1 FOLIA ET #2 SIBYLLE

Metz 57000

Le 22/01/2022

HowNow développe des formes artistiques innovantes et propose deux “instantanés” : des rencontres pluridisciplinaires centrées sur les corps performatifs, fruits d’une collaboration avec la chorégraphe Soa Ratsifandrihana, aperçue chez Salia Sanou ou Anne Teresa de Keersmaeker. Folia réunit deux danseuses et des instruments anciens comme modernes (zarb ou psaltérion à cordes pincées) autour de compositions baroques de Marin Marais (1656-1728). Avec cet instrumentarium bigarré, le jeu des arrangements collectifs des Cinq Livres pour viole ouvre un premier dialogue laissant toute place à la danse, piochant dans le hip-hop ou le contemporain, pour s’y engouffrer. Dans Sibylle, deuxième volet des « instantanés » de la compagnie HowNow, la chanteuse et oudiste palestinienne Kamilya Jubran interprète librement le chant médiéval de la Sibylle, tout en dialoguant avec les compositions, inspirantes et captivantes, des mouvements qui l’entourent. Aux côtés de la percussionniste Michèle Claude, cette exploration modulaire de la trame chorégraphique laisse chacun improviser autour d’ornementations visuelles et sonores.

photo SPECTACLE - MICHEL GUILLET SOLO

SPECTACLE - MICHEL GUILLET SOLO

Musique, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Metz 57000

Le 29/01/2022

Michel Guillet guitares Michel Guillet, compositeur et plasticien, produit depuis 20 ans une musique électroacoustique aux accents bruitistes. Ses compositions en tension créent des espaces fragmentés, hétérogènes, en perpétuel mouvement, qui explorent son intérêt pour les textures et les détails. Il développe depuis plusieurs années, ces mêmes recherches, dans le domaine de l’improvisation à la guitare open tune avec un dispositif restreint de pédales d’effets. Il compose régulièrement des pièces sonores en collaboration avec des chorégraphes contemporains. Dans son travail de plasticien, par ailleurs, il réalise des installations, des wall-painting et des vidéos qui remettent en cause les codes admis de la représentation et les automatismes de la perception du quotidien.

photo Múa

Múa

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 09/02/2022

Múa, créé en 1995 au Théâtre contemporain de la danse, est à vivre comme une expérience où obscurité-lumière, apparition-disparition, silence-musique, danse et immobilité sont les interfaces d’une seule et même chose : l’avènement à soi-même et au monde. "Ce travail fait suite à trois expériences qui m’ont profondément bouleversée et qui, quoique bien différentes, me semblent intimement liées. Tout d’abord, celle du parcours Dark Noir de Michel Reilhac à la vidéothèque de Paris. Plongé dans un noir absolu qui coupe de tout repère visuel habituel, le spectateur est tendu vers tout ce qui peut lui servir d’indication pour sentir, comprendre, saisir. Les sensations corporelles les plus simples sont elles-mêmes transformées et décuplées. Le simple fait de voir acquiert une force inconnue du fait de ce "passage au noir". Il m’a semblé que l’on pouvait spécifier cette réflexion en ce qui concerne l’image du corps et encore plus précisément celle du corps dansant. Improviser les yeux fermés constitue la deuxième expérience et est liée à mon parcours d’interprète. Tant par ce qu’elle donne à voir de fragilité et d’abandon que par ce qu’elle fait vivre, la danse les yeux fermés[...]

photo Spectacle - Erwan Keravec

Spectacle - Erwan Keravec

Musique, Musique contemporaine, Danse - Bal - Cabaret, Théâtre

Saint-Brieuc 22000

Le 22/03/2022

Sonneur solo Iconoclaste, le sonneur Erwan Keravec déploie une fois de plus les anches de sa cornemuse sur des terres musicales inexplorées. Formé aux modes de jeu et répertoires traditionnels écossais, il improvise et multiplie les collaborations depuis plus de 20 ans, en musique contemporaine comme en danse, et n’a de cesse de repousser les limites de son instrument. Dans ce nouveau programme solo, le Breton révèle trois œuvres inédites. N°20/58 est une pièce écrite par Heiner Goebbels « en forme de chemin de Croix », où le mouvement de l’interprète accompagne celui des notes jusqu’aux oreilles de l’auditoire. Le son de la cornemuse résonne ensuite sur Two Pages, écrit à l’origine par Philip Glass pour un piano : Erwan Keravec fait une brillante démonstration de sa transposition, alliance parfaite du souffle et de la dextérité. Occam XXVII d’Éliane Radigue clôture enfin dans une douce intimité cette performance aussi stupéfiante que virtuose. Tout public

photo Concert de

Concert de "PLAY OWN PLAY, DIT P.O.P. "

Concert, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Jazz - Blues, Musique, Musique contemporaine, Musique du monde

CAMBREMER 14340

Le 26/02/2022

L'association l'Être Enchanté organise un concert le 26 février prochain au Foyer Familial de Cambremer à 20h30. Un quintet de "jazz-hip-hop-mandingue" qui fusionne l'univers du saxophoniste Vincent Leyreloup à celui de Oua-Anou Diarra, flûtiste peul et griot originaire du Burkina-Faso. Traversant les univers du swing, du groove et de l'afro-beat, ce groupe voyage de valses colorées en hip-hop déjantés. Jouant avec les couleurs, explorant les humeurs, P.O.P. confronte une écriture moderne et rigoureuse à l'aventure et à l'improvisation. Vincent LEYRELOUP : Saxophones, composition Oua-Anou DIARRA : Flûte peul, Tamanis Gilles COULOMBIER : Claviers Hugues LETORT : Contrebasse Jean-Luc "Nesta" MONDELICE : Batterie Entrée gratuite (un chapeau sera à disposition pour les artistes) - Buvette - Pass vaccinal nécessaire. Concert organisé par l'association de L'Être Enchanté.

photo Arroyo

Arroyo

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 25/02/2022

Naviguant entre composition et musique improvisée, leur musique s'articule comme une longue suite, oscillant entre Jazz contemporain, accents Folk-Rock et Poésie. Premier album à venir en Mars 2022 Le groupe composé de Jérôme Mathevon au piano, Olivier Pinto à la contrebasse et David Carniel à la batterie se veut à géométrie variable au gré des rencontres et des inspirations. Pour leur premier album à venir, la formation s'est vue enrichie par la présence d'Andrew Sudhibasilp à la guitare et de Gaya Feldheim-Schorr au chant. Leur premier opus éponyme est une capture de la rencontre spontanée entre cinq musiciens issus d’horizons différents. Il lie compositions et improvisations musicales, poésie et création graphique en une œuvre protéiforme. Ce projet, soutenu par Raphaël Imbert, est le fruit de huit années de complicité au sein de la classe de Jazz de Jean Luc Lafuente au CNRR de Marseille.

photo Concert : Oni Wytars - 17ème Prieurales

Concert : Oni Wytars - 17ème Prieurales

Concert, Histoire - Civilisation, Musique classique

LE HAVRE 76600

Le 17/03/2022

Musique de l'époque byzantine et ottomane, du Trecento italien, chants de pèlerins du livre Vermeil de Montserrat (Catalogne du XIVe siècle), merveilleuse poésie des Écoles andalouses, romances séfarades, sonorités populaires contemporaines arabes, turques et grecques : l'Ensemble Oni Wytars présente "Meditarraneum, improvisations médiévales entre Orient et Occident", nouveau projet avec des musiciens du pourtour méditerranéen. Un voyage sonore à travers la Méditerranée, laissant libre court à l'imagination et aux sensations. « Dix mille fleuves se jettent dans la mer, mais jamais l'océan ne les unit... ». Les eaux du Nil et du Tibre, les eaux de source du Caucase, des Balkans et des Pyrénées, des Alpes et de l'Atlas se jettent ensemble dans la Méditerranée. Les romains l'appelaient “Mare nostrum“, “notre mer“ mais pourtant elle appartient à tous. Dans la conscience des anciennes générations, c’était véritablement le centre du monde. Toutes les routes commerciales la traversaient, venant du nord, du sud, de l'est et de l’ouest et c’est par là que les vieux continents, l’Europe, l’Afrique et l’Asie, ainsi que leurs civilisations et leurs religions, se sont rencontrées. Ensemble[...]

photo Concert : Oni Wytars - 17ème Prieurales

Concert : Oni Wytars - 17ème Prieurales

Musique, Histoire - Civilisation

Le Havre 76600

Le 17/03/2022

Musique de l'époque byzantine et ottomane, du Trecento italien, chants de pèlerins du livre Vermeil de Montserrat (Catalogne du XIVe siècle), merveilleuse poésie des Écoles andalouses, romances séfarades, sonorités populaires contemporaines arabes, turques et grecques : l'Ensemble Oni Wytars présente "Meditarraneum, improvisations médiévales entre Orient et Occident", nouveau projet avec des musiciens du pourtour méditerranéen. Un voyage sonore à travers la Méditerranée, laissant libre court à l'imagination et aux sensations. « Dix mille fleuves se jettent dans la mer, mais jamais l'océan ne les unit... ». Les eaux du Nil et du Tibre, les eaux de source du Caucase, des Balkans et des Pyrénées, des Alpes et de l'Atlas se jettent ensemble dans la Méditerranée. Les romains l'appelaient “Mare nostrum“, “notre mer“ mais pourtant elle appartient à tous. Dans la conscience des anciennes générations, c’était véritablement le centre du monde. Toutes les routes commerciales la traversaient, venant du nord, du sud, de l'est et de l’ouest et c’est par là que les vieux continents, l’Europe, l’Afrique et l’Asie, ainsi que leurs civilisations et leurs religions, se sont rencontrées. Ensemble[...]

photo TRAVELLING MUSICAL

TRAVELLING MUSICAL

Spectacle musical

SAINT CHAMOND 42400

Le 02/04/2022 à 17:00

Dès sa création en 1981, l'Orchestre National d'Auvergne s'est singularisé par la recherche d'un son, d'une force, d'un absolu de perfection qui le caractérise depuis toujours. Sa programmation dans des répertoires s'étendant sur six siècles ont fait sa renommée sur la scène française et internationale. Du pianiste improvisant pour les premiers films muets, au plus contemporain des compositeurs, le cinéma a contribué à faire connaitre de très nombreuses pages classiques au grand public. Ainsi certaines œuvres éveillent instantanément en nous les images de grandes réalisations du cinéma. L'orchestre d'Auvergne propose un Travelling musical parcourant quelques chefs d'œuvres du cinéma : nous plongerons avec délice dans l'univers de Fellini avec Nino Rota, de David Lynch avec Samuel Barber, de Spielberg avec John Williams, de Visconti avec Gustav Mahler et enfin dans le monde angoissant et tourmenté de Hitchcock avec Bernard Hermann. Réservations pour les personnes à mobilité réduite : 04.77.31.04.41.

photo MISCHA BLANOS + MARIO BATKOVIC

MISCHA BLANOS + MARIO BATKOVIC

Jazz - Blues

ENGHIEN-LES-BAINS 95880

Le 26/03/2022 à 20:30

Mischa Blanos + Mario Batkovic Mischa Blanos et Mario Batkovic dépassent les codes de leur instrument et décloisonnent les styles en faisant refleurir leurs origines dans la modernité. Blanos mêle le piano et les synthétiseurs sur de longues improvisations héritées du jazz pour une plongée électro-acoustique. Batkovic, quant à lui, expérimente les limites de l'accordéon pour produire un son envoûtant entre minimalisme et ambiance cinématographique. Deux artistes virtuoses à la croisée du jazz, du classique ou de la musique contemporaine.

photo THOMAS JULIENNE INV. AMINA MEZAACHE

THOMAS JULIENNE INV. AMINA MEZAACHE

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 08/03/2022 à 19:30

Thomas Julienne cbasse, Amina Menaache flûte Nourris de jazz, de (ba)rock, de pulsations africaines et brésiliennes, de vibrations impressionnistes et d'expérimentations bruitistes, les protagonistes de ce duo inspiré nous offrent une musique riche en couleurs et en rebondissements, où les polarités du spectre sonore dialoguent et explorent une palette insoupçonnée de nuances. Contrebassiste de formation, compositeur, arrangeur…mais surtout musicien éclectique et curieux, Thomas Julienne, invite la flûtiste, compositrice et soliste Amina Mezaache. Après être passée par New York, Recife, Ouagadougou, Rio, Londres, Bali, elle propose un jeu d'une grande liberté, nourri de sonorités riches et d'influences diverses, mélangeant musiques du monde, musique classique et improvisation contemporaine.

photo ATACAMA

ATACAMA

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 16/03/2022 à 21:30

Bruno Rougevin-Baville – piano ; Maxime Isoard – basse ; Victor Gonon – guitare ; Anael Noury – batterie Atacama est un groupe composé de 4 musiciens issus de l'International Music School de Paris (IMEP) et a été remarqué lors des derniers trophées du Sunside. Leur musique découle du jazz contemporain et intègre des couleurs d'horizons variés. Les rythmes effrénés et les harmonies inattendues caractérisent leur style résolument moderne. Atacama reste ancré dans la tradition du jazz accordant une place importante à l'improvisation. Le groupe s'est construit autour d'arrangements de standards avant de se tourner vers un répertoire original. Il en sort une musique inclassable qui adopte volontiers l'énergie du rock, ainsi que la finesse du jazz mettant en lumière une complicité instantanément palpable entre chaque musicien. Le groupe Atacama est né et compte bien gravir les sommets note après note. Le talent est là. Their music derives from contemporary jazz and incorporates colors from various backgrounds. The frenetic rhythms and unexpected harmonies characterize their resolutely modern style. Atacama remains anchored in the tradition of jazz giving an important place to[...]

photo BUMCELLO

BUMCELLO

Musique du monde

CHARENTON LE PONT 94220

Le 02/04/2022 à 20:30

Ce duo cinglé et inclassable a érigé l'improvisation au rang d'art et imposé le pouvoir de l'imagination comme antidote à la morosité. Ils explorent les genres, les cultures et les textures à grands coups de violoncelles et de percussions remuantes et laissent libre cours à leur imagination. Si les concerts se passent de setlist, ils empruntent les boulevards du risque et ceux de la haute improvisation. En 2006, Bumcello remportait une Victoire de la Musique dans la catégorie « Album de musiques électroniques, groove, dance de l'année» sans avoir utilisé le moindre instrument électronique. Groupe le plus insaisissable de la scène hexagonale. Explorateur en tous genres musicaux le duo expérimental surfe, plane, jongle et virevolte entre dance, rara haïtien, dub, musique contemporaine, pop, jazz, batucada, valse, cabaret et funk. Ils sont comme le yin et le yang, comme Titi et Gros Minet, comme Laurel et Hardy, comme Tom et Jerry… A priori contradictoires, complémentaires mais aussi diablement indissociables. Liberté totale, imagination à tous les étages, un bonheur jouissif et contagieux

photo JULIETTE MEYER HALEIS

JULIETTE MEYER HALEIS

Jazz - Blues

FONTENAY SOUS BOIS 94120

Le 25/03/2022 à 20:45

Festival Les Échappées 2022 Mené par la chanteuse et compositrice Juliette Meyer, ce quartet fait se rencontrer le jazz contemporain, l'improvisation, l'électronique et la poésie, vers une musique étrange, singulière, à l'image de son nom, tiré de l'ancien français : Haléïs, le cri retentissant ! Remarquée dans le dispositif Jazz Migration, Juliette Meyer modèle, pétrit sa matière sonore dans le plaisir de l'improvisation partagée avec le très libre et créatif pianiste Thibault Gomez, le groove combatif de Fanny Lasfargues et l'énergie inventive de Benoît Joblot. Avec : Juliette MEYER (voix, textes) Fanny LASFARGUES (basse électro-acoustique, effets) Thibault GOMEZ (piano, piano préparé) Benoît JOBLOT (batterie, batterie préparée) Production La Zède